Maquina de Escribir

Este seminario examina la relación entre estética, escritura y destrucción. Se investiga, por tanto, no solo la fisura, como aspecto constitutivo de la sensibilidad y la subjetividad modernas o por el abandono de los cánones de la belleza (simetría, armonía y perfección), sino también la estética, en tanto ligada a las matrices de un pensar tradicional (condición artificiosa del arte, separación materia/forma, autonomía de lo artístico). Se trata de estudiar la conexión más intensa de la estética con la inscripción, trazo material de la signatura o escritura, respecto de la destrucción como quiebre de la inteligibilidad que propone, precisamente, lo estético. Interesa, asimismo, revisar la fragilidad y la ruina que no sólo expone, sino que, sobre todo, acontece en la propia obra de arte. Tal examen se lleva a cabo a partir de la lectura de diversas fuentes estéticas y literarias de la tradición europea, clásica y moderna, así como en textos críticos contemporáneos: Platón, Aristóteles, Friedrich Schlegel, GWF. Hegel, Friedrich Schiller, Immanuel Kant, Friedrich Nietzsche,  Heinrich von Kleist,  Friedrich Hölderlin, Rainer Maria Rilke, Charles Baudelaire, Walter Benjamin, Paul De Man y Jacques Derrida.

El curso propone realizar un estudio monográfico de la obra de Walter Benjamin. Se analizará la manera en que se relacionan tres tópicos fundamentales de la obra benjaminiana: el lenguaje, la historia y el mundo de las cosas. En concreto, el seminario aborda, por un lado, temas tales como la transitoriedad y lo fugaz de la experiencia moderna, lo perdido y lo latente en la huella mnémica, la memoria involuntaria, el tiempo profano y el tiempo mesiánico. Por otro, estudia la teoría benjaminiana del mundo de las cosas, el estado de dispersión y de reunión en que se encuentran las cosas del mundo profano, el cruce entre el mundo de las cosas y el mundo de los nombres, la teoría del coleccionismo y la imagen dialéctica entendida como un recurso temporal y mundano. Benjamin fue un apasionado creador de personajes conceptuales y esas figuras serán abordadas con detalle en el curso: el mago, el cabalista, el infante, el comentarista, el traductor, el narrador, el cronista, el mesías, el coleccionista, elflâneur, el fotógrafo, entre otros.

Una de las rutinarias afirmaciones que intentaron o aun intentan descalificar a Sigmund Freud, fue considerarlo como el practicante de un pensamiento pesimista. Este facilismo evita la auténtica posición del Maestro: la del escepticismo, disciplina cuya episteme implica un pensamiento crítico con respecto a una pseudoverdad aceptada. Esta posición es aquella que Maurice Blanchot refería así: "éste Freud, siempre contra sí mismo" cuestión que puede ilustrarse si establecemos que el psicoanálisis tiene una probable fecha de nacimiento, cuando en 1897 Freud en una carta a Fliess escribe que su Teoría sobre la neurosis "me ha defraudado".

En definitiva: ser escéptico es rehusarse- como recomendaba Lacan- hacer del psicoanálisis una profesión de fe. Y en un arco extendido esto se direcciona en el Malestar en la Cultura, cuando el texto evidencia su escepticismo frente al imperativo del sentimiento oceánico o su símil el impreciso e irrestricto amor al prójimo.

Las consideraciones se extienden acerca de la renuncia a los impulsos hostiles para poder sostenerse en una convivencia. Renuncia que tiene remanentes y efectos previsibles, pero quizás imposibles de corregir, aun a costa de la creencia ilusoria en los bienes del progreso. Y es la noción de lo imposible lo que puede atravesar la lectura y sobre todo cuando esa lectura la protagoniza Lacan que revisita el texto para arribar a nuevas consideraciones que hacen pie sin renegar de él, en los conceptos fundacionales establecidos por Freud.

Pero estos vaivenes nos introducen de lleno en una interrogación: ¿el malestar en la cultura hoy como ayer? De esa interrogación nos ocuparemos pensando en los términos de nuestra actualidad, en los rasgos contemporáneos del malestar, en los modos del padecimiento, en los conjuntos sociales, en el relato donde la Cosa (Das Ding) se desliza hasta extenuar imperativamente al sujeto.

La materia Ciencias del lenguaje se propone distinguir las principales escuelas y nociones de las ciencias del lenguaje pertinentes para la teoría crítica. Al igual que en Fundamentos críticos, la materia no delimita un campo disciplinario específico sino que, más bien, reconstruye las distintas corrientes, miradas y enfoques que se encargan de problematizar la cuestión del lenguaje como capacidad comprensiva, discursiva, enunciativa, performativa o demostrativa. El estudiante describirá y discutirá la lógica-semiótica de Charles S. Peirce, los derroteros saussurianos en lingüística, el formalismo, la retórica y la lingüística estructural, la problematización del lenguaje en el psicoanálisis, la relación entre poesía y barbarie en Paul Celan y Giorgio Agamben, el espacio literario en Maurice Blanchot, las diversas teorías del discurso, así como la teoría de la performatividad de Judith Butler.